TEXTO

O CINEMA NEORREALISTA

Filmes no neorrealismo italiano foram feitos em um período conturbado, logo após a Segunda Guerra Mundial, e este movimento durou até o começo da década de 50 do século passado. Este cinema. conseguiu repercussão muito além do seu país de origem, tendo reflexo nas produções de diversas outras nações, inclusive no nosso cinema nacional. O neorrealismo foi feito em um momento em que a Itália enfrentava problemas sociais e econômicos em consequência dos efeitos da queda do fascismo, o que, em tese, trouxe problemas e desafios à indústria cinematográfica com parcos recursos.

Apesar das circunstâncias, o neorrealismo deixou grandes marcas no cinema italiano e mundial, sendo um dos movimentos mais influentes. Seus filmes, produzidos com pouco dinheiro, retratavam a vida cotidiana do povo no pós- Guerra. Despertou. atenção tanto de diversos estudiosos quanto de cineastas, para uma forma diferente e inovadora, tanto esteticamente, quanto tematicamente, diferente de Hollywood e das produções durante o período fascista. Influenciou também diretores nos países de terceiro mundo- na América Latina, Ásia, África - a fazerem filmes, mesmo com as dificuldades econômicas, considerando as particularidades locais.

O neorrealismo italiano se caracteriza por abordar a vida de pessoas comuns da classe trabalhadora, diante de uma Itália com problemas como pobreza, desemprego, por que passam crianças, jovens, velhos, diferente do que ocorre principalmente nas produções mais comerciais hollywoodianas. Os seus protagonistas não são marcados por grandes feitos heroicos, como nas produções épicas que eram populares durante o fascismo, e que idealizavam a Roma Antiga. Trata-se de representar os fatos contemporâneos e banais do cotidiano, onde dificilmente existe um final feliz, como é lugar comum nas produções hollywoodianas. Esse tom pessimista, inclusive, levou parte do grande público a se afastar dos filmes; estes espectadores não gostavam de ver na tela do cinema sua realidade, e davam preferência às comédias. Alguns diretores italianos, como Vittorio De Sica, migraram para o neorrealismo posteriormente. Assim surgiu pejorativamente o rótulo de "neorrealismo rosa", movimento em que existiria uma diluição da crítica social, que era presente no início do neorrealismo italiano. Nesse sentido, ele teve uma duração efêmera; do fim da Segunda Guerra Mundial, em 1945, ao começo dos anos 50, com os próprios criadores tomando rumos bastante diferentes.

Antonio Costa afirma que: antes de mais nada, o neorrealismo não é todo o cinema italiano do segundo pós-Guerra. É sua componente mais conhecida e culturalmente de maior prestígio, mas a sobrevivência e o próprio desenvolvimento da instituição cinematográfica italiana estiveram ligados a outros componentes, como o chamado cinema de gênero e de consumo, com o qual, aliás, o neorrealismo teve continuas relações de troca. O neorrealismo não nasce de uma espécie de tabula rasa a respeito do cinema precedente, isto é, o cinema do regime fascista. Pelo contrário, existem não poucos elementos de continuidade com o cinema precedente.

Um caso bastante peculiar a ser mencionado como exemplo é o diretor Roberto Rossellini, que antes de fazer "Roma Cidade Aberta" que foi considerado um dos marcos iniciais do neorrealismo - fez filmes de propaganda ao fascismo, trilogia que seria chamada de trilogia "fascista", em contraponto aos três filmes feitos após a Segunda Guerra, que faziam parte de outra trilogia da "guerra", e que ficaram mais conhecidos no exterior do que suas produções anteriores.

Mussolini, apesar de seu governo autoritário, contribuiu para o fomento do cinema italiano do ponto de vista comercial, criando, inclusive, o Festival de Veneza, que é um dos mais importantes na Europa. Muitos cineastas críticos e com divergências políticas com a ideologia fascista tinham espaços em publicações dedicadas ao cinema; o neorrealismo teve seu embrião nesse período, aproveitando essa brecha. Os prejuízos e impactos da Segunda Guerra Mundial não impediram a retomada do cinema, pois todo um arcabouço anterior foi aproveitado. Talvez a maior mudança seja no sentido ideológico e menor no aspecto formal e técnico. (...)

Com relação ao conteúdo, os filmes focalizam, sobretudo, o povo simples da classe trabalhadora italiana, retratando seu cotidiano, fazendo um cinema com um viés fortemente social. Inclusive, um dos integrantes do neorrealismo, Visconti, tinha simpatias declaradas pelo marxismo, orientações políticas consideradas bastante diferentes de Rossellini, que, em uma direção diferente, mostrava uma proximidade com o catolicismo. O elemento em comum entre os dois era a oposição ao fascismo e a empatia com os setores marginais da sociedade italiana.

Isso englobava tanto o trabalhador urbano. quanto o camponês, como aparecem, por exemplo, respectivamente, os personagens de "Ladrões de Bicicleta" e de "A Terra Treme". Rossellini aborda os efeitos da guerra ressaltando mais o aspecto político de resistência da população ao fascismo e nazismo com a ajuda dos aliados.

(Adaptado de: ARAÚJO, Renato Moreira; SOLDAN, Marcello. O cinema Neorrealista italiano 0 realismo. 3https://fi- les.cercomp.ufg.br/weby/up/971/o/5g13 ARTIGO_RENAT O OK.pdf. Acesso: 12/01/2024)

Assinale a alternativa que constitui uma característica do Texto I acima.